Diseño Editorial

Diseño Editorial profesional

Nivel 2El Diseño Editorial nos muestra la efectividad de un medio que puede pasar de una generación a otra. Te invitamos a recorrer sus alcances para asegurar un diseño impecable que se traducirá en un verdadero ejemplar editorial.

Objetivo del taller

El participante será capaz de planear y desarrollar una publicación editorial, así como crear los documentos PDF correctos para entrega a imprenta comercial.

Antes de empezar (Illustrator)

  • Rasterizados y gráficos vectoriales
  • Modos de color
  • Herramientas de selección y su uso
  • Figuras geométricas básicas
  • Bordes y rellenos
  • Spot colors, Process, RGB, WebSafe y edición de gradientes

Dibujando matemáticamente

  • Gráficos vectoriales
  • Modos de color,
  • Swatches y edición de gradientes
  • Herramientas de selección y su uso
  • Figuras geométricas
  • Dibujando matemáticamente

Configurando mi original de arte

  • Uso de Reglas y retículas
  • Técnicas de dibujo
  • Trazos simétricos, asimétricos, vértices y tangentes
  • Uso de Layers y Template Layer
  • Pinceles y sus diversas aplicaciones

Efectos auxiliares:

  • Mascarillas
  • Compuestos, dirección del trazo
  • Mezclas y sus opciones
  • Patrones y sus restricciones
  • Aplicación de filtros
  • Pathfinder

Transformaciones y textos

  • Dibujos con simetría axial simple
  • Perspectiva y dibujos isométricos
  • Formatos tipográficos
  • Efectos de texto y objetos

Mi archivo para maquetación editorial…

  • Simplificando mis dibujos
  • Técnicas de sobreimpresión y trapping
  • Evitando el fuera de registro

Creación y edición de Bit-maps (Photoshop)

  • Entendiendo el color
  • ¿Qué es Resolución?
  • Formatos gráficos para Bitmaps
  • ¿CMYK, RGB, Grayscale, Duotonos, L.a.b.?

A trabajar

  • Herramientas de selección
  • Layers, sugerencias prácticas
  • Enmascarillados y modos de mezcla

La imagen perfecta:

  • Sugerencias de retoque adicionales y Plug-ins
  • Corrección de color y Unsharp Mask
  • Seleccionando con pluma de Bézier
  • Colorear y retocar a pincel + Uso de filtros
  • Composición y los famosos collages
  • Efectos de texto y otros objetos vía Layer Styles

Acerca del diseño editorial y su planeación

  • El proceso de publicaciones impresas
  • Definiendo requerimientos del proyecto y de calidad
  • Eligiendo tareas de preprensa
  • Eligiendo proveedores
  • Hablando con tu impresor
  • Reticulación básica y orden de la información
  • Manejo de archivos vinculados

Lineamientos para armar una publicación en InDesign

  • ¿Tintas directas o de Proceso?
  • Sangrados, imágenes compaginadas, sobreimpresión, traslape...
  • Sistemas de Administración de Color
  • Tipografía y formatos disponibles
  • Maquetación en InDesign
  • Características editoriales en la composición
  • Uso de estilos de caracter, párrafo, objetos y tablas
  • Uso de librerías
  • LayOuts y formación editorial

Y en la recta final…

  • Problemas comunes de impresión
  • Formatos sugeridos para publicación
  • Exportación a PDF para imprenta comercial
  • Pruebas de escritorio y pruebas confiables de color
  • Exposición de composición y conclusiones

Dirigido a:

Diseñadores gráficos, ilustradores y fotógrafos, todos ellos inmersos en el mundo de la publicidad y la comunicación visual, quienes deseen conocer el diseño editorial profesional.

Duración:

3 sesiones (27 hr)

Herramientas:

Adobe® Illustrator, Photoshop e InDesign + Acrobat.

Pre-requisitos:

Estar familiarizado o ser usuario de alguna herramienta Adobe®.

Horario:

De 9:00 AM a 2:00 PM y 3:00 a 7:00 PM (9)

CUPO LIMITADO